Réussir son portrait professionnel

portrait en gros plan d'une femme en noir et blanc
Série Unvarniched, exposée au Musée de la photo de Pékin

Un bon portrait n’est pas seulement une belle photo. C’est une intention, une posture, un message.

En 2025, votre portrait professionnel est bien plus qu’un trombinoscope amélioré. Il est devenu un véritable outil de communication, souvent la première image que vos clients, collaborateurs ou recruteurs voient de vous.

LinkedIn, site internet, signature mail, présentation presse ou carte de visite numérique : votre visage est partout. Alors autant qu’il reflète qui vous êtes et ce que vous incarnez.


Pourquoi le portrait pro a changé (et pourquoi c’est une bonne chose)

Autrefois, on attendait d’un portrait qu’il soit « correct » : bien cadré, fond neutre, posture figée.
Aujourd’hui, on attend qu’il soit authentique, incarné, différenciant.

Car un portrait réussi :

  • inspire la confiance au premier regard,
  • met en valeur votre singularité,
  • et positionne votre image en cohérence avec votre métier.

Avant tout : que voulez-vous transmettre ?

Le premier travail, ce n’est pas la photo. C’est l’intention.

Posez-vous cette question simple :

“Que dois-je inspirer à travers ce portrait ?”

  • Confiance ? Créativité ? Stabilité ? Dynamisme ?
  • Souhaitez-vous paraître accessible ou pointu ?
  • Classique ou original ? Doux ou direct ?

Ce n’est pas une question d’ego ou d’apparence. C’est une stratégie d’image.


portrait en noir et blanc d  une regardant l objectif
Série Unvarniched, exposée au Musée de la photo de Pékin

Mes 5 conseils de photographe pour réussir votre portrait pro

1. Préparez votre intention comme un message

Avant la séance, prenez 10 minutes pour réfléchir à ce que vous voulez exprimer. Je vous guide ensuite dans le bon cadrage, les poses, le regard.

2. Travaillez la lumière comme un révélateur

En lumière naturelle ou en studio, je cherche à faire ressortir la matière de la peau, la vivacité du regard, les aspérités. Rien n’est figé. La lumière raconte.

3. Choisissez un cadre qui vous ressemble

Le fond a du sens. Un bureau lumineux ? Un mur brut ? Un décor neutre et graphique ? Chaque choix dit quelque chose de vous. Et on peut faire simple sans faire banal.

4. Adoptez une posture ouverte, pas rigide

Pas besoin de sourire à pleines dents ou de poser “comme au lycée”. Juste être bien ancré, naturel, à l’aise. Mon rôle est de vous y amener en douceur.

5. Pensez à l’usage final du portrait

Format carré, paysage, fond clair pour LinkedIn, version détourée pour la presse… Je vous livre des formats multiples selon vos besoins réels.

portrait en noir et blanc d'une femme regardant le photographe
Série Unvarniched, exposée au Musée de la photo de Pékin